20 Temmuz 2019 Yazarı ufks77 0

SANAT PİYASASINDA ANTİK GÜMÜŞ

SANAT PİYASASINDA ANTİK GÜMÜŞ

Yıllar boyunca katıldığımız sanat fuarlarında sık sık çok mutlu yüzler gördük. Genel olarak mutluluk ile ilgili değil, yeni, ilginç ve güzel bir nesne gördüğü zaman, özel bir koleksiyoncunun sahip olduğu ışıltı ve neşe hakkında. Sonra kişi parça üzerinde konuşmaya, her taraftan dokunmaya ve görmeye, duymaya başlar. Gümüş ile olan bu çok-duyusal deneyim – genel olarak bir sanat eseri gibi – toplanması kolay olmayan bir insanda farklı duygular uyandıran şeydir. Kesin olan, şu anda bir nesneye sahip olma arzusunun doğmasıdır. Gümüş bir nesneyi elde etmenin temel bir itici gücü olduğuna inandığımız şey budur: sanata, sanata, malzemeye ve sanata olan arzu ve sevgi.
Gümüş, kişinin evinin zamansız bir süsü veya koleksiyonda olması gereken bir şey olarak düşünülebilir. Duygusal, estetik ve sanat tarihinin yanı sıra, gümüş uzun vadede güvenli bir yatırım olarak kurulmuştur. Bu etkinlik için koleksiyoncu portföyünde ve gündeminde kendine ait bir yeri var. Bir sinik ya da duygusal dediği gibi, arzunun doğduğu anda, birkaç saniye geri adım atmayı ve net bir şekilde düşünmeyi başaran bir koleksiyoncu Gümüş bir nesnenin
Tasarım ve koleksiyon sektörünün bir parçası olan tarihi gümüş, kesinlikle çekici bir sanat kategorisi ve sanat yatırımı olduğundan ve pek çok koleksiyoncu da gümüş almayı düşündüğü veya sadece gümüş topladığı için, bu makale, Gümüş toplamak, satın almak veya yatırım yapmak ya da yapmayı düşünüyorlar. Gümüş nesnelere sahip olma ve yaşama arzusu da biziz ve bunun için deneyim ve bakış açımızı paylaşmak istiyoruz. Bundan başka, tarihi gümüşün harika ve çok zenginleştirici dünyasında size rehberlik edebilecek deneyimli ve profesyonel uzmanınız olmaya çalışıyoruz.

Sanat Piyasasında

Sanat eserleri ve sanat eserleri çeşitli nedenlerle toplanır, alınır ve satılır. Bunlar arasında estetik duygusu, tarihi vicdan, finansal ilgi ve statü gösterme ihtiyacı sayılabilir.
İki tanesi “sanat piyasası” olarak adlandırılanın genel özellikleridir :

  1. Sanat pazarı, birincil (sanatçılar) ve ikincil (bayiler, koleksiyonerler, acenteler, müzayede evleri) şeklinde bölünmüştür. Birincil daha fazla risk gerektirirken ikincil daha az risk gerektirir ancak sonuçta daha yüksek maliyetler gerektirir. Olası yüksek maliyetler, sanat eserlerinin bayilerde, temsilcilerde ve benzerlerinde kalması nedeniyle ortaya çıkmaktadır. Bu, nesnelerin ve sanat eserlerinin son fiyatını etkileyen fuarlar gibi sanat etkinliklerine depolama, sigorta ve katılım maliyetleri sağlar. Diğer yandan, bir sanat eseri, örneğin bir açık artırmada olduğu gibi, daha uzun bir süre boyunca bu şekilde kullanılabilir ve sunulur.
  2. Sanat iyi bir yatırım olabilir, çünkü çoğu farklı getirileri ve riskleri olan birçok alt pazar vardır. Kişi onun için doğru yeri bulmalıdır.

Sanat ve sanat objelerine sosyo-ekonomik yaklaşımın yanı sıra, sanat eserlerinin çoğu tamamen benzersizdir ve farklı bir değere ve farklı bir fiyata sahiptir. Değer, karmaşık bir kavramdır ve yalnızca ölçülebilir faktörlere değil, aynı zamanda duygusal olanlara da bağlıdır (örneğin, bir çalışmanın bir alıcı veya koleksiyoncu üzerindeki etkisi). Ölçülebilir değer faktörleri şunlardır: unvan / nitelik, orijinallik, nadirlik, kalite, durum, kanıt.

Antik Gümüşün Değeri

Sanat piyasasında değer oluşumu için kriterler çoğunlukla nesnenin kendisine dayanmaktadır. Bu kural, gümüş renginde yapılan sanat eserleri için de geçerlidir ve bir objenin objektif bir şekilde değerlendirilmesine yardımcı olur.
Yukarıda belirtilen faktörler öncelikle unvanı veya atıfları içerir. Bununla kastedilen, bir tarafta niteliği nesnenin yapıcı ve üretim yerine. Bu, tarihsel bir gümüş parçasında bulunabilecek izleri çözerek sonuçlanır. Orta Çağlardan sonra yavaş yavaş, Avrupalı ​​gümüşçülerin loncalarının kuralları, bir nesnenin yapımcı için ayırt edici bir işaret ve şehir için sabit bir işaret ile zımbalanmasına neden oldu.

Günümüzde, üreticilerin ve gümüş nesnelerin üretildiği farklı Avrupa şehirlerinin (ve başka yerlerin) izleriyle ilgilenen çok sayıda özel literatür bulunmaktadır. Yaşamları boyunca ve ötesinde usta ve yaratıcı sanatçılar olarak tanınan gümüş ve ünlü gümüşçüler var. Bunlar belgelenmiş işaretleriyle takip edilebilir. Alman gümüşü için, örneğin Wenzel Jamnitzer (1508-1585) ve Christoph Lindenberger († 1586), Rönesans’ın sonlarında aktif olan iki Nürnberg üreticisi.

Diğer taraftan, unvan ve nitelik çoğu zaman belirli bir mimara, tasarımcıya veya hatta ressama atfedilen bir nesnenin tasarımına da bağlıdır – bir tür ikinci derece nitelik. Bu durumda, nitelik her zaman açık değildir ve kullanılan orijinal çizim veya deseni bulmak için arşivler, grafik eserler ve resimlerle kapsamlı bir araştırma yapılması gerekir. Bu tür bir atıf genellikle bir nesnenin değerini yükseltir, çünkü işe farklı karmaşıklık seviyeleri ekler. Mimarlar ve ressamlar tarafından yapılan birçok eser , dünyanın farklı müzelerinde görülüyor. Helga Matzke European Silver, ilham kaynağı, on yedinci yüzyılın iyi bilinen tabloları olan çok güzel bir rahatlama çiftine sahipti.

İkinci derece atıf
Üreticinin sorunları, üretim yeri ve ikinci derece nitelik, bizi bir sonraki otantiklik faktörüne getiriyor . Gümüş parça üzerindeki işaretlerin varlığı, arşivlerin kullanılabilirliği ve kullanılan kalıpların varlığıyla orijinallik tekrar kanıtlanabilir. Bununla birlikte, diğer sanat sektörlerinde olduğu gibi, gümüşde de, piyasada oldukça fazla sahte nesne ya da ilk eserin kopyası bulunmaktadır. Bu nedenle kişi bir uzmana hitap etmeli veya kendi başına bir uzman haline gelmeli ve gümüş parça ile ilgili herhangi bir orijinallik sertifikası veya herhangi bir kayıt bulundurmalı.
Gümüş değerinin oluşumunda bir diğer önemli faktör nadirdir..
Gümüş bir nesneyi, savaşlar, devrimler ve kazalar yoluyla yapılan yıkımlar gibi nadir hale getirmenin yanı sıra moda değişimlerinden kaynaklanan yıkımlar gibi birçok husus var. Yıllar boyunca insanların yenilerini yapmak için sahip oldukları eski gümüş parçalarını erittiği bilinmektedir. Bu yeni ürünler zamanlarının moda ve stil kurallarına ve tasarım eğilimlerine uyuyordu. Nesne ne kadar eskiyse, sahip olduğu değer de o kadar yüksek, çünkü yüzyıllarca süren savaşlar, mal sahibinin değişiklikleri ve diğer olaylardan kurtuldu. Ayrıca, nadirlik konusunda, bir müze veya özel bir koleksiyoncu bunları satın aldığından, özellikle güzel veya önemli gümüş parçalarının nadir olduğunu unutmamak gerekir. Bu nedenle, sanat piyasası her zaman kamuya ait ve özel koleksiyonlara ait istisnai parçalardan mahrumdur.
Gelecek gibi antika bir gümüş parçanın kalitesi .
Yirminci ve yirmi birinci yüzyılın ekonomik tarihindeki farklı enflasyon aşamaları ve geçmiş yüzyılın büyük savaşları ile yüksek kaliteli gümüş zaman içinde değerini ve fiyatını korumuştur. Tabii ki soru şudur: Yüksek kaliteli gümüş nedir? Bir gümüş sanat nesnesinin kalitesine, ilgili literatürde izlenebilecek işaretlerin varlığına katkıda bulunur. Sonra, bir nesnenin üretiminde kullanılan gümüş miktarı vardır. Gümüş kendi başına kullanıldığında oldukça pürüzsüzdür, bu nedenle metal alaşımlarında daha iyi biçimlendirmek için kullanılmıştır. Örneğin, İngiltere’de ve Fransa’da olduğu biliniyor.Gümüş nesneler, ham madde olarak yaklaşık% 90 veya daha fazla gümüş içerir ve geri kalanı, bir parça üretmek için gerekli metallerin bir karışımıdır. Gümüş bir nesnenin estetik kalitesi de kendi başına karmaşıktır, ancak aynı zamanda sanat tarihi analizleriyle de ispatlanmalıdır.
Tarihsel gümüşün değerinin önceki tüm faktörleri, çoğunlukla sanat tarihçisi ve tarihçisi olmak üzere, uzmanlara bir şekilde ya da başka şekilde bağlanır. Ancak, durum Gümüş sanat eserleri de doğal-bilimsel yöntemlerle ve dolayısıyla diğer uzmanlarla analiz edilebilir ve değerlendirilebilir. Sanat bilimlerinin analizine yardımcı olan doğa bilimlerinin ve araçların gelişmesiyle birlikte, uzman raporlarının önemi yirminci yüzyılda çok büyük önem kazanmıştır. Metalurjik analizler bu nedenle gümüşün değerinde önemli bir rol oynar, ancak yalnızca sanat tarihi raporlarıyla birlikte görülürlerse.
Gümüş her zaman eritilebilir ve kalifiye forger’ler genellikle İngiltere’de, Fransa’da veya Almanya’da yapılan gümüşte bulunan metalurjik unsurları çoğaltabilirdi. Bu nedenle, gümüş çalışmasında kişi sonuçları bütüncül bir yaklaşıma dayandırmalıdır. Son olarak, gümüş üzerinde tamirat ya da ince bir şekilde sanat eseri değişen bir onarım meselesi var. Bunlar çağdaş veya daha eski olabilir, çıplak gözle veya bir büyüteçle yakın analizden sonra görülür. Kişi bu konuya durumdan yaklaşmalıdır, ancak genel olarak, bir nesnenin durumu onarım veya ikame edilmiş elemanlar olmadan çok daha fazla takdir edilir.
Gümüş değerinin oluşumu için son önemli kriter kanıttır..
Kanıtlamanın bir nesnenin gerçek ve gelecekteki değeri üzerinde belirgin bir etkisi olabilir. Sanat dünyası, sanat eserlerinin biyografisini her zaman kendi değerleri ile alakalı olarak görmüştür. En azından on sekizinci yüzyıldan beri, Avrupa sanat piyasası merkezlerinde kanıt önemli bir rol oynadı. Kanıtlık, iki ana faktörün yanı sıra işaret etti: özgünlük ve yüksek estetik kalite (örneğin bir sanat eseri prestijli bir koleksiyonda veya sergide olsaydı). Her ikisi de gümüş nesnelerin ekonomik değeri üzerinde önemli bir etkiye sahipti. Dolayısıyla bir sanat eserinin biyografisi, on dokuzuncu yüzyılda (acentalar, bayiler ve müzayede evleri aracılığıyla) uluslararası ağların oluşturulması sürecinde olan sanat piyasasıyla yakından bağlantılıydı.
Bu kapsamda katalog raisonları ve satış katalogları önem kazanmış ve profesyonel bir şekilde sunulmuştur. Bunlar sanatçılar, sanat eserleri ve kaynakları hakkında bilgiler içeriyor ve listeliyorlardı. Tanınmış bir “ünlülerin vaadi” (örneğin Kraliyet evi) veya “büyük bir koleksiyoncunun vaadi” değerinde bir artış potansiyeli taşıyor ve elinde tutuyor (örneğin , Sotheby’nin 2017 yazında muhteşem bir satışabakınız ).
Çıkarıldığı belirli gravürler varlığı, ispat edilebilir armanın gibi ve envanter numaraları nesne üzerinde. Ek olarak, yazılı veya fotoğraflı belgeler, provenans geçmişine önemli ve sabit bir değer katar. Tarihsel analiz, yapıcının biyografik unsurları, karşılaştırılabilir nesneler bulma imkanı, bunların tümü, genel bir analize ve dolayısıyla kanıtlanmaya önem veren unsurlardır.
Kanıt: Wettin Evi’nden Üç Şamdan’ın Altındaki Stok Numaraları ve Çizilme Ağırlığı (Monogram ayrıca parçalar üzerinde de mevcut)
Son yıllarda ve özellikle 1998’deki Washington Konferansı’ndan sonra , koleksiyonerler ve müzeler, Ulusal-Sosyalist Dönem ve İkinci Dünya Savaşı’nın, dolayısıyla 1933-1945 döneminde parçaların kanıtlanmasına özellikle dikkat ediyor. Odak noktası, baskı altında satmak zorunda kalan ya da İkinci Dünya Savaşı’ndan hemen önce ve sırasında sanat eserlerine ve koleksiyonlarına el konan Yahudi mülk sahipleri üzerinde. Üzerinde kayıtlı bir nesneyi arayabilen (kaybedilen, el konan veya çalınan) bir dizi çevrimiçi veritabanı vardır. Dahası, bu dönemde belli nesnelerin nasıl geçtiğini belgeleyen arşivler var.
Nesnenin ispatını araştırmak sadece finansal ve sanat tarihi değerini yükseltmekle kalmaz, aynı zamanda sanat dünyasında gerekli özen kurallarına da uyar . Diğer yandan, nesnelerin yazılı kayıtlarla izlenebilir bir geçmişe sahip olmaları çok nadirdir. Bu nedenle, sanat eserlerinin tarihsel ve kültürel analizi, yaratılma bağlamlarını ve ayrıca estetik ve ekonomik değerlerini desteklemek için çok önemlidir.

Antik Gümüş Değeri, Fiyatı ve Piyasası: Büyük Resim

Sanat güzeldir, fakat aynı zamanda estetik duygular, bilgi, fikir, yaşam perspektifleri ve değer (parasal ve tarihsel) açısından da zordur. Gümüş nesneler için (çoğunlukla müzayede evleri yoluyla) çok sayıda kayıtlı fiyat olmasına rağmen, sanat piyasasının bu bölümünün gelişimi hakkında tahminlerde bulunmak zordur. Sorun, genel sanat piyasası analizinde daha genel olarak yatmaktadır, çünkü kullanılabilecek belirli bir model veya sabit bir analiz bulunmamaktadır.
Sanat, yatırım için bir alternatiftir, ancak uzun vadeli olarak kişisel bir bağlılık, sanat eserleri ile sürekli bir etkileşim ve niş pazar ve nesneleri hakkında iyi bir fikir gerektirir – bizim durumumuzda, gümüş piyasası ve gümüş tarihi . Özellikle tüm varlık fiyatlarının yüksek olduğu ve faiz oranlarının düşük olduğu dönemlerde, sanat elbette ki tüm riskleri göz önünde bulundurarak yatırım yapmanın bir alternatifidir.
1990’ların başından beri, sanatın çekici bir varlık olduğu ve olabileceği açıkça belli oldu. Ancak, sanat eserleri 1970’lerin sonundan beri yatırım malları olarak kabul edildi. Sanat fonları bir çeşit fiyat endeksini temsil eder, çünkü bir niş pazarın sanat objelerinin fiyat ve değer gelişimini alış fiyatı ve geri dönüşü ile belgeler,

Bu nedenle, sanat içeren farklılaştırılmış bir yatırım portföyü, koleksiyoncuyu zorunlu kılar: bir yandan, sanat eserlerinin değerine dikkat etmek, aynı zamanda topladığı sanat eserleri ile aktif bir yaşam sürdürmek zorundadır. “Mavi çipler” olarak adlandırılan sanat eserleri, garantili sermaye takdirine sahip olanlar, yüksek kalitede ve sabit bir değere sahip olanlardır. Bunlar iyi ve kötü zamanlarda satılabilir.

Kapanış Notları

Yukarıdakilerin hepsinden, gümüşe yatırım yaparken, birinin değerlendirmek için doğru araçlara ve bilgiye sahip olması gerektiği ortaya çıkıyor. İktisadi ve sanat tarihi bilgisi ve nesnelerle uygulamalı deneyim, başkent rolü oynamaktadır. Bir kişinin yanında doğru uzmanlara veya sanat satıcılarına sahip olmanın yanı sıra, koleksiyonerlerin ve yatırımcıların kendileri yirminci yüzyılda daha da güçlendiler, birçok varlık ve bilgi sahibi olma olasılıkları sayesinde. Böylece, koleksiyonerler gümüş kalitesi konusunda daha bilinçli ve seçimlerinde daha seçici olduklarını gözlemleyebilir.

Bununla birlikte, bir insanın sanatla ilişkisi duygusaldır ve olabilir. Gümüş nesnelerle dahası, onları elde etmek istediğinde göz ardı edilemeyecek duyusal bir yanı vardır. Kesinlikle, duygu, yatırım için iyi bir danışman değildir, ancak sanatın yalnızca ekonomik bir değeri yoktur. Estetik, dokunuş ve duyguları, hayatı ve tarihi düşünmek ve yansıtmak için davet sanatın önemli bir parçasıdır. Bütün bunlar, gümüş için iyi bir değer ve malzemeye duyulan sevgi, gümüş nesneler edinme kriterleri olmalıdır.
Tarihi gümüşü ödüllendirici yolculuk boyunca size eşlik etmekten mutluluk duyarız. Helga Matzke, nesnelerin kalitesi ve orijinalliği için geçerli olduğunda hiçbir şeyden ödün vermez. Bunlar ve gümüş nesneye olan aşk bizim inancımızdır ve sizden haber almayı ve harika tarihi gümüş koleksiyonları oluşturmanıza yardımcı olmayı umuyoruz!

Önceki Yazılar:

Sonraki Yazılar: